Michaël Boudreau: parcours d'un artiste contemporain. Retrospective 2023-2025

Préambule

Lancement de l'album Soleil, Résonance Café, Montréal , Été 2018

Alors on s'était laissé sur cette image. C'est moi debout devant le public à réciter mon poème final lors du lancement de l'album Soleil, juste avant de plonger dans un long silence radio durant plusieurs années. Mais dès lors, plusieurs choses se sont mises à germer dans mon habitacle intérieur.

La lune en fœtus

Clip de Partage moi l'idée de la lenteur, Sharing toughts about stillness

Myriam Boudreau lors de la création de la pochette de l'album Lune

Après Soleil, c'est la crise existentielle, je n'arrive plus à me reconnaître dans ce projet finalisé. Le chantier de l'album Lune prend tout de suite forme dans une nouvelle approche plus rigoureuse de la musique avec mon côté expérimental brouillon et noisy qui s'adoucit pour laisser place à des expérimentations beaucoup plus calculées; l'enclenchement de processus et de concepts se raffine autant dans le macro que dans les microdétails. J'embrasse une approche assumée pleinement dans l'esprit minimaliste de Glass et Reich, mais avec la mélancolie d'un Nils Frahm et la recherche texturale d'un Orla Wren. (La sortie est prévue pour fin 2025)

Orbitales

Confiné par les mesures entourant le Covid-19 et en parallèle à Lune, que je désirs laisser apparaitre à son rythme, j'explore de nouvelles méthodes de création où je recherche plutôt à développer ma capacité à produire de la musique de qualité le plus rapidement possible. Je collabore à distance avec Mathilde Heuze qui m'envoie des vidéos de danses auxquels je réponds en musique. Les meilleures pièces formeront le micro-album Orbitales. À l'époque, fasciné par les balbutiements de l'I.A qui explose au grand public avec Dall-E, j'utilise l'outil pour illustrer mes titres saugrenus tel Amours Singulaires et Crypto-Harpe Synthétique qui épousent déjà l'esthétique futuriste. Ceci était avant de réaliser l'ampleur du problème derrière l'IA générative qui bien souvent ne génère que de pâles copies du travail d'artiste invisibilisé, non consulté et non rémunéré.

( D'ailleurs si en tant qu'artiste vous reconnaissez que l'I.A aurait usurpé votre art dans ces prompts n'hésitez pas à me contacter)

Série d'images promptées sur Dall-E pour illustrer chaque pièce d'Orbitales

Rétrospective 2023-2025

Nouveau départ

Outil promotionnel fourni par DistroKid légèrement altéré

Après un long hiatus sur les réseaux sociaux, j'ai bien réfléchi et me sens prêt à canaliser mes énergies afin de comprendre les rouages de l'industrie musicale. Dans l'esprit de Lune qui se veut plus rigoureux que tous mes autres projets auparavant, je choisis de retourner aux études en guitare jazz au Cégep Marie-Victorin. Durant les mois précédents la rentrée, je fais le point sur les 10 dernières années de ma carrière qui tarde à réellement démarrer. Je relance mon entité numérique à remastérisant une chronologie de mes œuvres significatives.

Après m'être choisi un distributeur, il me propose l'image ci-dessus pour faire la promotion de mon contenu. L'image me frappe. L'ironie paradoxale est palpable. Ma pièce électroacoustique À qui la liberté ? illustrée par un dessin sans titre de Myriam Boudreau encadré dans une télévision par Distrokid :des enfants obnubilés devant l'écran qui les regarde. Je m'apprête vraiment à m'insérer dans la logique marchande de l'industrie de la musique ? Rempli d'adrénaline, à la fois curieux, confiant et terrorisé, dans quoi je m'embarque...

Laetitia Bastiani Mother of us all / Notre mere a tous Peinture acrylique sur canvas, 2015. Image YouTube associée à ma pièce Peut-Être remastérisée en 2023 et enregistrée en 2017 en collaboration avec Ziad Qoulaii.

 Session Studio de l'album Terre

Après des années à le procrastiner, je me mets sérieusement au boulot pour enregistrer l'album Terre qui sera à la foi l'alter ego et la némésis de Lune. Un album tout aussi rigoureux, mais strictement acoustique. Je ressens comme une grande pression mobilisatrice; l'élan de produire cet album avant d'être pris dans le temps dévorant d'un retour aux études.

Été 2023

Pratique estivale, Montréal, 2023

Performance de musique expérimentale avec Coppergear au Lieu, Québec. 2023

Emerald Waves, soirée performance interactive en duo avec Lalain',

facilité par Valérie Sabbat. Studio White Wall, Montréal. 2023

Durant l'été les projets s'enchainent. Beaucoup d'expérimentations savoureuses. Puis apparait la possibilité de travailler avec Mouvement Vertical. En route vers les falaises pour escalader et créer musicalement avec l'inspiration du son qui réverbère sur les parois rocheuses.

Troupe Mouvement Vertical, Ste-Émilie de l'énergie. Été 2023

Affiche du premier Cabaret Lunaire, spectacle intimiste, Montréal. Été 2023

La rentrée scolaire 2023

Spectacle de fin de session, Cégep Marie Victorin. Hiver 2023

Lancement de Pour l'instant au Collège Ahuntsic, Montréal 2024

Thumbnail YouTube pour la performance de Focus, album Terre

Le retour à l'école me pousse à me dépasser. Avec Antoine Dufour pour mentor, j'attaque de grosses pièces créées par mes plus grandes inspirations dont Andy Mckee, Erik Mongrain, Tommy Emmanuel et Michael Hedges.

Je participe également à un concours de poésie pour figurer dans le recueil Pour l'instant qui rassemble les poétesses et poètes collégiaux à travers le Québec. J'ai l'audace de m'offrir comme improvisateur pour accompagner le poète Baron Marc-André Lévesque.

À travers cette effervescence, je publie ma pièce Focus et commence à contacter les festivals, bar et open mic pour jouer durant l'été. L'impact sera favorable ce qui viendra par la suite concrétiser ma première vraie petite tournée de spectacle.

Que de moments magiques et rencontres inoubliables: programmation double avec Michael Dudemain, retraite santé et artistique avec Maëlle De Lune, Festival Connexion Extatique et Love and Light, spectacle de danse à St-Émilie de l'énergie.

Été 2024

Programmation double avec Michaël Dudemain, Val David.

Retraite artistique avec Maëlle de Lune aux Pavillons des Mésanges, Dudswell. 2024

Festival Love and Light, Tingwick. 2024

Connexion Extatique, Tingwick 2024

En répétition avec Mouvement Vertical, Ste-Émilie de l'Énergie.Été 2024

Rentrée scolaire 2024

Lancement de l'album Terre

Malgré cet été déjà rempli de feu artistique, je prends le temps de mastériser Terre. Je monte une troupe de danseuses et de musiciennes et musiciens pour présenter le spectacle Terre et Lune lors du lancement au Studio Pierre-Paul Savoie.

Artwork de l'album Terre par Laeticia Bastiani

Natacha Viau, danseuse pour Terre et Lune. Automne 2024

Damaris Grace Kounakou, pianiste pour Terre et Lune

Shanthy Minor, violoniste. Lors d'une pratique pour le lancement Terre et Lune.

Antoyne Beauchemin, Violonceliste pour Terre et Lune. Montréal 2024

Instagram: @pinpitoh et @_malalita_ improvisant sur Efflorescence/Blossom

Je publie Partager l'Infinie dont j'improvise le tournage alors que je suis musicien invité à EarthDance aux États-Unis, Ainsi que Au revoir que je tourne en novembre à Montréal.

Earth Dance, USA. Automne 2024

Image tirée du tournage de Au revoir , Montréal, Novembre 2024

Finissant 2025

J'ai la chance d'étudier au côté de l'excellent batteur Christian Pamerleau dans mon combo jazz de finissant. Je compose mes premières pièces pour ensemble contemporain Éos ainsi que Montagne que j'ai la chance de voir dirigée par mon professeur de composition Julien Bilodeau et interpréter par l'ensemble contemporain du cégep Marie-Victorin. J'enregistre ma pièce Redéfinir le temps sur laquelle collabore Antoine Dufour et grâce aux enseignements de Marie-Claire Linteau, j'extirpe tranquillement ma voix chantée de son cocon.

Été 2025

Je participe au concert de l'organisme Paroles D'Exclu.e.s . Le défi ? Intégrer un band dirigé par Damaris Grace Kounakou et apprendre en quelques semaines le plus de pièces pour représenter au maximum les diverses cultures qui font la richesse de Montréal Nord. Une expérience enrichissante où j'ai la joie de découvrir la musique médicament du Zouk originaire de Guadeloupe et les sons de Fatoumata Diawara, artiste originaire du Mali.

House Band pour le spectacle de Paroles D'Exlu.e.s, Montréal 2025

Puis vient la performance d'Enracinnement au festival Riveo, à la place de création et au Festival FAR.

Claire Jeannot et Natacha Viau, Mouvement Vertical, Enracinement.Festival Riveo, Chateauguay 2025

Accompagné aux effets par Mathilde Heuzé, conceptrice et chorégraphe d' Enracinement. Festival FAR, Ruelle Sans Regret, Montréal. 2025

Poursuivant cette lancée artistique, j'ose me lancer dans le POV, ce petit format qui a attiré mon attention sur les plateformes de microcontenus. Une sorte de microdocumentaire du point de vue (Point Of View) d'une autre personne, d'une autre réalité différentes ou similaire à la sienne.

Adhérer à l'écosystème de flux rapide d'information représente un défi de taille pour le type d'art que je partage. Ses formats et sa logique sont aux antipodes de ma philosophie de la créativité qui se veut lente et contemplative.

Pourtant, ce phénomène a capturé l'attention des internautes. Il a capturé mon attention aussi. Capturer, autant dans le sens de captivant que dans le sens de captif. Je le ressens depuis les dernières années, j'écoute de moins en moins d'albums de musique ou encore de performance rediffusée live, je lis moins aussi qu'à une autre époque.

À vouloir étudier un phénomène que j'ai eu l'impression que je devais maîtriser pour percer dans le domaine de la musique, je me suis fait piéger aussi. Au final, est-ce que je veux vraiment apprendre à maîtriser l'art de capturer l'attention des gens afin de la monétiser, et ce sans aucun égard pour le bien-être psychologique de l'utilisateur? Bien sûr que non. Est-ce que je veux apprendre à le maîtriser pour être ce petit morceau de contenu qui inspire, donne envie de lâcher son téléphone et d'aller créer, ce petit morceau de contenu qui brise le quatrième scroll ? Pour les apprentissages que j'ai à y cueillir, ça vaut encore la peine d'essayer.

POV 1 sur la vie d'artiste contemporain émergent sur Instagram @MichaelBoudreaumusique

Rentrée scolaire 2025

Et me voilà arrivé là. Ma route se poursuit à l'université Concordia où je perfectionne l'art de la composition. De plus en plus ma carrière prend de l'élan. Je suis fier de tout ce que j'ai accompli et je suis motivé à pousser encore plus loin. Cependant un esprit critique de plus en plus aiguisé se développe face à l'industrie de la musique.

Avec les abus des plates-formes de streaming comme Spotify qui profite des artistes et finance des technologies de guerre dans leurs investissements, les startups d'I.A qui cherchent à profiter du travail des artistes sans aucune compensation et sans respecter les droits d'auteurs. Les politiques américaines qui décomplexent ces géants de la tech. Avec tout ça, l'espace de l'industrie culturelle est encore à décoloniser et les solutions pour y parvenir sont à méditer tous ensemble.

Merci à celles et ceux qui prennent le temps de me lire, merci d'encourager les artistes, d'acheter un album, d'aller voir un show local, d'engager un infographiste avant de choisir une image générée par l'I.A. Merci à celles et ceux qui investissent temps et énergie pour mettre en place des Festivals comme le FAR. Celles et ceux qui cultivent et financent des lieux de disseminations de la culture et le font guidé par une mission d' inclusivité et de justice sociale.

Mon parcours me guide vers la musicothérapie, il me guide vers l'art comme vecteur de transformation personnel et sociétal. J'étudie présentement l'impact des Keywords, ou la force des champs lexicaux. Comment créer de la valeur culturelle ? Quel discours adopter ? Pérenniser du financement vs monétiser du contenu. Fidéliser une audience vs créer une communauté. Le langage à une force d'évocation puissante. Le langage choisi devient mantra, devient action et concrétisation. Trouver l'équilibre entre le je et le nous en tissant de poésies nouvelles des ponts vers l'abondance. Ou comme le disait Audre Lorde « And that is the work of the poet within each one of us: to envision what has not yet been and to work with every fiber of who we are to make the reality pursuit of those visions irresistible. »

Les algorithmes travaillant à générer de l'intérêt; et non pas dans notre intérêt; je vous invite pour ne rien manquer de mes prochains blogues, publications audiovisuelles et concerts, à vous inscrire à mon Infolettre en cliquant l'image ci-dessous.